隐居西湖_隐居西湖别墅酒店

1.《西湖春日壮游即事》这首诗,写谁在放风筝

2.陶渊明安贫乐道东篱菊的下联是什么

3.宋代过隐居生活的文人

4.踏雪寻梅应该是怎样的寓意

5.宋词名句：罗带同心结未成，江头潮已平

宋朝时，林棣的《自撰诗卷》行书，林童57年的书。故宫博物院，林迪隐居在西湖孤山中。他从未娶过官员他只喜欢种李树和养鹤，他自称“梅树之妻，鹤之子”，“梅树之妻，鹤之子”。这卷书的行距很宽它可以写两行相同形状的字体行距疏，字清而有力，气足而精，它是非常自然和无拘束。

本卷共有五首诗：宋帆、孤山雪、孤山歌乐、送历史、送春日这本书里的诗集薄而有力，风格独特从侧面正面开始，你可以看到更多暴露的正面进来。虽然有隐藏的正面画入，有更多的暴露的正面出来，也有暴露的正面之间的反射带你不想把桂娇藏起来。因此，这本书更加孤僻险峻。

林复，宋代隐士，著名诗人他出生在浙江钱塘的一个儒家家庭早年游历江淮等地。后来，他隐居在杭州西湖孤山下。因为他常年呆在家里，说自己一辈子没结过婚，他只喜欢种李子养鹤，所以他有了一个“梅妻鹤子”的好故事。

《慈海》对“梅妻鹤子”的解释是：“以梅为妻，鹤为子。这是一个比喻，是高大或隐居。”据说林甫隐居在孤山时，曾在房子周围种了三百棵李树。他的名诗《薄影斜水清香月暮》就是他写的。他有一只叫明高的鹤。每当有客人来访，如果林云不在，男孩就会打开笼子，让“明高”飞过去替他报到。林璇看到鹤，就回家迎接客人。从这个角度来说，人们说他是“梅妻鹤女”，这并不夸张。

在这个成语和典故中，林对仙鹤的喜爱源于古代学者的道教信仰，因为在道教传说中，仙鹤不是一件普通的东西，而是只有神灵陪伴。

《西湖春日壮游即事》这首诗,写谁在放风筝

杭州梅花景点有杭州植物园、钱王祠景点等。

灵峰探梅是杭州的知名梅花区域，更是杭州最老牌的赏梅地点，从植物园青芝坞侧门进去后，梅花开始呈现，伊山而上，各种梅花品种争奇斗艳。最为令人满意的是其中还有个围墙围着的“品梅轩”，多方位还展示了梅文化，即可增长知识，又可以欣赏美景。

位于西湖南山路段，有个极为惊艳的古典赏梅景点，现在的腊梅与白梅开的格外动人。这也是杭州唯一一个可以拍出宫廷故宫的感觉之地。墙面与花瓣被雨雪水浸润后，都透出别样的娇媚，而散发出的缕缕清香，更让人神游天外。

杭州地形地貌

杭州市地处长江三角洲南沿和钱塘江流域，地形复杂多样。杭州市西部属浙西丘陵区，主干山脉有天目山等。东部属浙北平原，地势低平，河网密布，湖泊密布，物产丰富，具有典型的“江南水乡”特征。

杭州市处于亚热带季风区，属于亚热带季风气候，四季分明，雨量充沛。全年平均气温17.8℃，平均相对湿度70.3%，年降水量1454毫米，年日照时数1765小时。夏季气候炎热，湿润，是新四大火炉之一。相反，冬季寒冷，干燥。春秋两季气候宜人，是观光旅游的黄金季节。

以上内容参考：百度百科—杭州

陶渊明安贫乐道东篱菊的下联是什么

苏轼。《西湖春日壮游即事》是元代诗人马臻创作的一首七言绝句。是在描写苏轼放风筝的。马臻是元人，字志道，号虚中，钱塘（今属浙江）人。少慕陶弘景之为人，著道士服，隐居西湖之滨。工画花鸟山水。善诗，多豪逸俊迈之气。有《霞外诗集》。

宋代过隐居生活的文人

上联：陶渊明安贫乐道东篱菊

下联：李易安相思闲愁西楼剪梅

陶渊明（352或365年—427年），字元亮，又名潜，私谥“靖节”，世称靖节先生，浔阳柴桑（今江西省九江市）人。东晋末至南朝宋初期伟大的诗人、辞赋家。曾任江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等职，最末一次出仕为彭泽县令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗 ”，有《陶渊明集》。

李清照（1084年3月13日—1155年5月12日），号易安居士，汉族，齐州章丘（今山东章丘）人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。

李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

踏雪寻梅应该是怎样的寓意

南宋末年端明殿学士陈一发，他是宋代巴陵县（今岳阳县）人。他所供职的南宋中央被灭亡之后，屡次拒绝元朝当局高官厚禄的诏令，和妻子傅秀朝一同隐居到故园附近的青林古洞，即今岳阳县公田镇板桥村和青隐村。夫妻俩隐居时达42年之久，逝世时陈一发138岁，妻子傅秀朝142岁，成为岳阳历史上最高寿的夫妻。这对隐士夫妻创造了隐居时年龄最大（陈一发96岁，傅秀朝76岁），隐居时间最长（42年）的纪录。他们共同生活了一百年，是人们梦寐以求“百年好合”的特有典范。?

林逋（bu）被后人称为和靖先生，北宋初年著名隐逸诗人。少孤力学，好古，通经史百家。书载性孤高自好，喜恬淡，自甘贫困，勿趋荣利。及长，漫游江淮，40余岁后隐居杭州西湖，结庐孤山。常驾小舟遍游西湖诸寺庙，与高僧诗友相往还。以湖山为伴，相传20余年足不及城市，以布衣终身。每逢客至，叫门童子纵鹤放飞，林逋见鹤必棹舟归来。丞相王随、杭州郡守薛映均敬其为人，又爱其诗，时趋孤山与之唱和，并出俸银为之重建新宅。与范仲淹、梅尧臣有诗唱和。 危复之，字见心，抚之乐安人。宋末为太学生，师事汤汉，博览群书，好读《易》，尤工于诗。至元初，元帅郭昂屡荐为儒学官，不就。至元中，朝廷累遣奉御察罕及翰林应奉詹玉以币征之，皆弗起。隐于紫霞山中，士友私谥曰贞白先生。

宋词名句：罗带同心结未成，江头潮已平

踏雪寻梅，是历代文人画家最喜选用的题材之一，如同“松风高士”、“驴背吟诗”、“浓阴独钓”一样，突出表现文人士大夫阶层的闲情逸致。吴伟《踏雪寻梅图》的半角构景，结合三远视觉法，巧妙地展示了山川重叠多变的地形和辽阔渺杳的空间。

老笔纷披，率意放写，在突现气象凝寒野趣山水的同时，一位高士头戴笠帽，身着红衣，拽杖寻梅，幼童抱琴相随。流露出画家匆匆不耐人间喧嚣、向往返璞归真的逃逸心态。右上款署“江夏吴小仙”，一方印章模糊不辨。

《踏雪寻梅图》是中国明代画家戴进的国画作品。该画为立轴，现流落于美国民间。《踏雪寻梅图》绘高士踏雪访梅之雅事。整幅构图师郭熙景式，枯树画法也仿郭熙的蟹爪。

踏雪寻梅，是历代文人画家最喜选用的题材之一，如同“松风高士”、“驴背吟诗”、“浓阴独钓”一样，突出表现文人士大夫阶层的闲情逸致。

参考资料：

这篇《宋词名句：罗带同心结未成，江头潮已平》是 为大家整理的，希望对大家有所帮助。以下信息仅供参考！！！

[译文]有情人未能成眷属，潮水已涨满，船儿就要出发了，留给他的是一生相伴的“长相思”！

　[出典]北宋林逋《长相思》

　注：

　1、《长相思》林逋

　吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？

　君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。

　2、注释：

　（1）长相思：又名相思令。

　（2）相送迎：又作相对迎。

　（3）谁知离别情：又作争忍有离情。

　（4）吴山：在杭州钱塘江北岸。

　（5）越山：在杭州钱塘江的南岸。

　（6）罗带：丝织的带子。古人常把罗带打成结，比喻同心相爱。

　3、[译文]：

　青翠的吴山，清秀的越山。钱塘江两岸秀美的青山整天在为离别的人们送行，可这山山水水懂得离别之情吗？

　离别的人儿泪眼相对，哽咽无语。有情人未能成眷属，潮水已涨满，船儿就要出发了，留给他的是一生相伴的“长相思”！

　[译文]：

　钱塘江北青翠的吴山，钱塘江南清秀的越山，成天价俯看着征帆归舟，似在殷勤送迎，好生有情。可此际，一对有情人儿正依依江岸，难分难舍，那山却依旧招呼着行人归客，全不管他俩的离情别绪，真个是无情透了。钱塘江水似乎也是无情，这对有情人，同心结子还未打成、定情之期还未说妥，它却涨起大潮，催着行舟早发。可是，当他俩泪水盈眶之时，它也把潮头悄悄涨到与岸齐平；似乎只等着泪珠夺眶而出，它也要让潮水温向四野一般。

　4、林逋(967一1028)，字君复，北宋初年隐逸诗人。家谱载，自五代始，世居福建长乐，传至11世，钘、钏、镮、釴兄弟4人迁居奉化、象山，林逋父釴定居大里黄贤村（今奉化市裘村镇黄贤村）。

　林逋早年曾在江淮一带游历，后隐居西湖孤山。在中国历，出了许多隐士，但他们大多是在仕途不顺时，隐而待仕，将隐居作为一种手段，或暂时的避难。而林逋则是一位纯粹的隐士，他拒绝出仕，种梅养鹤，泛舟西湖，过着与世无争的生活。

　孤山位于西湖之中，四周碧波荡漾，山清水秀。林逋虽然在此隐居，但并不避世，也不愤世嫉俗。朝野之士仰慕他的高风亮节，纷纷前来拜访，他从不对登门造访者刻意回避。来拜访的人中，有名不见经传的普通人，也有范仲淹、欧阳修、梅晓臣这样的大文人，林逋一视同仁，并不厚此薄彼，与他们诗词唱和，别有一番情趣。后来，连远在开封的宋真宗也闻其名，派大臣请他出山入仕，但被他谢绝。

　林逋在孤山上种植了三百六十五株梅树，每天播种施肥，辛勤劳作，与梅形同夫妻。梅熟时节，就有人上山买梅，他准备了三百六十五个竹筒，将售梅所得分别装入其中，无论是否有人来访，一天只消费一竹筒中的钱财。

　林逋还养了一对仙鹤，仙鹤通人性，与他形同父子。林逋荡舟西湖、游山玩水时，童子收鹤笼中。当有客来访，童子就开笼放鹤，仙鹤飞翔于西湖之上，大声鸣叫，林逋便会摇着小舟回家。

　在闲暇的日子里，林逋读书作诗，与梅花、仙鹤相依为命，形影不离。林逋写诗，不是为了取悦他人，只是因为喜欢。因此，写完后，便将诗稿随意乱扔，从不留存，幸亏有人悄悄地为他整理、记录，这才留下了三百多首诗和三首词。

　林逋以梅为妻，以鹤为子，他笔下的梅花冰清玉洁，卓雅超群，形是梅花，而魂正是他自己。他的《山园小梅》一枝独秀，写尽梅香，唱尽梅韵，登上了我国咏梅诗峰。

　众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园；

　疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

　霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂；

　幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

　－－《山园小梅》

　“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，定是有梅仙临凡，被他窥见，才能写出如此佳句。苏轼将这首《山园小梅》，作为咏物诗的范例让儿子学习。辛弃疾读到后，写下词《念奴娇》，奉劝文人墨客休要草草赋梅，因为梅已让林逋写绝了。

　公元1028年，61岁的林逋在“梅妻鹤子”的陪伴下，静静地离开了人世。据说林逋去世后，那对仙鹤悲鸣三天三夜，绝食而死；孤山的梅花本来是有红有白的，自林逋死后一夜全成缟素。虽然皇帝已换成了宋仁宗，但他和宋真宗一样，也非常敬佩林逋的人品和才华，得知他去世后，痛惜不已，赐予“和靖先生”的谥号。

　5、“罗带同心结未成，江头潮已平”，心心相印，却难成眷属。苦苦相恋，却劳燕分飞。点点斑泪，只能碎于心间。痛苦的离别，无尽的哀伤，永远的相思！

　林逋，一首清幽的古诗，一个梅化的文人，一名真正的隐士。他结庐西湖孤山，二十年不入城市，清澈如湖中梅影，淡雅如陌上素花。他远离喧嚣，淡泊名利，孤高洒脱，不求荣华富贵。他朝出躬耕，晚归茅舍，浅吟低唱。一盏孤灯，一杯清酒，一曲《长相思》，唱尽人间离别情。

　林逋隐居孤山，终身未娶，甘守着清贫和寂寞，这样一位不食人间烟火的人，怎么能写出《长相思》这样缠绵哀婉、凄美动人的词？难道他也有过铭心刻骨、至死不渝的爱情经历？

　在林逋的诗中，找不到一丝痕迹。是什么原因，他绝口不提。哪一个人，因为什么事，让他一生改变，他不说。宋代正史和野史中也没有留下任何与此相关的记载，但明朝张岱为我们提供了一条非常有价值的线索，他在《西湖梦寻》卷三《孤山》中说：“绍兴十六年建四圣延祥观，尽徙诸院刹及士民之墓，独逋墓诏留之，弗徙。至元，杨连真伽发其墓，唯端砚一、玉簪一。”。

　墓中这支小小的玉簪和抒写儿女情长的《长相思》让我们有足够理由相信，林逋经历过一段“罗带同心结未成”的生死恋情，而正是对爱情的极度忠贞，是诀别时心上人悲伤的眼泪，彻底摧毁了林逋心中的爱情。爱情已死亡，和靖先生的心中，再也起不了波澜了！那一年，那一刻，江头潮已平……

　“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，凄伤不已的林逋独自一人来到孤山。他一年年辛勤为梅，栽种着相思。他穿梅丛，走梅海，每拾一次肥，便是与她心灵的对白。每修一次枝，是对她的深情抚摸。他将痴情植入梅林，四季更叠，也不能把她替换。

　于是，我们看到，孤寂的月夜，林和靖茕茕孑立于寒风中，手抚玉簪，痴痴守望着横斜的疏影，细细品味着浮动的暗香，久久不忍离去。

　原来林逋一直被我们误读着，我们一直未能真正理解他！

　“罗带同心结未成，江头潮已平”，西湖，水渺渺。孤山，风啸啸。终身不娶，竟然是因为多情。梅妻鹤子，只是为了那场刻骨铭心的爱恋。近在咫尺，远在天涯，相思的眼泪，遍洒梅林……

　6、此词用民歌中常见的复沓形式，以回旋往复、一唱三叹的节奏和清新优美的语言，托为一个女子声口，抒写了她因爱情生活受到破坏，被迫与心上人江边诀别的悲怀。

　上片起首两句，用民歌传统的起兴手法，叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出钱塘江两岸山明水秀的江南胜景。接下来两句，以拟人化手法移情寄怨，借青山无情反衬离人有恨，深切道出了有情人诀别时的痛苦。

　过片两句由写景转入抒情。写行者与送者。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。结拍两句含蓄点出了他们悲苦难言的底蕴，并以分别后的一江恨水抒写有情人的离情别绪。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”。“结未成”，喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。这两句以景语作结，创造出一个隽永空茫、余味无穷的艺境。

　7、词以一女子的声口。抒写她因婚姻不幸，与情人诀别的悲怀。

　开头用民歌传统的起兴手法，“吴山青，越山青”，叠下两个“青”字，色彩鲜明地描画出一片江南特有的青山胜景。吴、越均为春秋时古国名，地在今江浙一带。钱塘江北岸多属吴国，以南则属越国。这里自古山明水秀，风光宜人，却也阅尽了人间的悲欢。

　“两岸青山相送迎”，吴山、越山，年年岁岁但对江上行舟迎亲送往，于人间之聚散离合已是司空见惯。“谁知离别情？”歇拍处用拟人手法，向亘古如斯的青山发出嗔怨，借自然无情反衬人生有恨，使感彩由轻盈转向深沉，巧妙地托出了送别的主旨。

　“君泪盈，妾泪盈”，过片承前，由写景转入抒情。这无人能够理喻的离别的痛苦，却落到了你我身上。临别之际，泪眼相对，哽咽无语。为什么这人间常有的离别，却使他们如此感伤？

　“罗带同心结未成”，含蓄道出了他们悲苦难言的底蕴。古代男女定情时，往往用丝绸带打成一个心形的结，叫做“同心结”。“结未成”，喻示他们爱情生活横遭不幸。不知是什么的力量，使他们心心相印而难成眷属，只能各自带着心头的累累创伤，来此洒泪而别。

　“江头潮已平”，船儿就要起航了。“结未成，潮已平”，益转益悲，一江恨水，延绵无尽。

　这首词艺术上的显著特点是反复咏叹，情深韵美，具有浓郁的民歌风味。词用了《诗经》以来民歌中常用的复沓形式，在节奏上产生一种回环往复、一唱三叹的艺术效果。词还句句押韵，连声切响，前后相应，显出女主人公柔情似水，略无间阻，一往情深。而这，乃得力于作者对词调的选择。

　唐代白居易以来，文人便多用《长相思》调写男女情爱，以声助情，得其双美。林逋沿袭传统，充分发挥了此调独特的艺术效应，又用清新的语言，唱出了吴越青山绿水间的地方风情，使这首小令成为唐宋爱情词苑中一朵溢香滴露的小花。〔蔡毅教授点评〕

　8、自古钱塘，风光独秀，繁华竞逐。

　吴山青青，越山葱翠，相对无语，伫立在钱塘的两岸，俨然一对深情注视的恋人。风雨不改，寒暑不易。可是，谁又能知晓它们彼此深藏心底的怨情？

　相知的人呀，你热泪盈溢，满目深情；我满目深情，热泪盈溢。正该罗带轻绾，同心永结。于是，这一刻还未来临，钱塘江的潮水就早已经和岸一样平了。你们不得不在潮水的阻隔下，或者是在外在阻力的情况下含泪分离！之后，就是长长的、没有尽头的相思之苦了。词意与词牌步调一致，共同谱就了这一曲令人伤感的相思曲！

　在吴山与越山的隔江对视里，成就了一对相望相知又相思的恋人。可是，钱塘大潮的汹涌横亘，阻断了一对知心恋人的进一步发展——罗带结同心，就如同这永远也不能走到一起的吴山、越山一样，只能相望相知相恋却不能如愿地走到一起，畅快地酣饮爱蜜！

　吴山与越山，其实相隔甚远。熟悉吴越相争那一段史实的人都知道。在那时，钱塘江的北岸属于吴国，故称吴山；而越山则在钱塘江的南岸，属越国，故称越山。吴山也好，越山也罢，要如词中所所说，近距离地相视相思，实在只有靠你那非凡的想象力才能完成。这，或许就是爱的力量吧！

　正因为有了这份爱的力量，你的爱也就有了如此超乎寻常的魅力。

本文作者(来源)：林逋